Browsed by
Month: March 2017

Apa itu Plein Air Painting?

Apa itu Plein Air Painting?

Bethings – Lukisan udara Plein adalah tentang meninggalkan keempat dinding studio Anda dan mengalami melukis dan menggambar di bentang alam. Praktik itu berlangsung berabad-abad namun benar-benar dibuat menjadi bentuk seni oleh Impresionis Prancis. Keinginan mereka untuk melukis cahaya dan perubahannya, kualitas singkatnya, ditambah dengan penciptaan tabung cat yang dapat diangkut dan kotak kuda-pendahulu ke tempat pensil udara pleina saat ini – memungkinkan seniman kebebasan untuk melukis “en plein air,” yang merupakan Ekspresi Prancis untuk “di udara terbuka.”

Sketsa memungkinkan pelukis untuk memperbaiki keseluruhan desain sebuah lukisan dan dengan cepat menangkap catatan warna di bentang alam. Pelukis udara plein juga bisa menggunakan foto untuk membantu mendesain lukisan, meski biasanya mereka ikut bermain setelah artis tersebut meninggalkan situs lukisan outdoor untuk kenyamanan studio. Seorang seniman sering menggunakan foto untuk menangkap detail-seperti tekstur rumput atau bentuk tikungan sungai tertentu-namun kebanyakan pelukis menjauhi penggunaan foto untuk indikator warna dan nilai.

Saat ini, lukisan udara plein merupakan tren yang berkembang di dunia seni kita. Seniman berkumpul untuk kunjungan “cat out”, lokakarya yang ditujukan untuk latihan ini terjadi sepanjang tahun dan meluncur ke pantai, dan pelukis pemandangan menemukan bahwa lukisan udara plein sebagai pengalaman yang memuaskan dan hebat seperti pada pelukis udara plein pertama. Bertahun-tahun yang lalu.

Plein Air Painting Techniques: Painting Light

Bila Anda melukis dari pengamatan, baik di tempat atau di dalam rumah, Anda akan menemukan beberapa sumber cahaya yang berbeda, termasuk sinar matahari langsung, langit mendung, lampu jendela, cahaya lilin, dan lampu listrik. Jenis cahaya ini-dan yang lainnya juga-semuanya memiliki kualitas khas yang harus Anda pahami untuk melukisnya dengan meyakinkan.

  • Cahaya matahari langsungPada hari yang cerah dan cerah, tiga sistem iluminasi yang berbeda sedang bekerja: matahari, langit biru, dan cahaya yang dipantulkan dari benda yang diterangi. Dari ketiga sumber cahaya ini, dua yang terakhir berasal seluruhnya dari matahari, dan karenanya harus berada di bawahnya.
  • Cahaya TerangLapisan awan mendifusi sinar matahari, menghilangkan perbedaan ekstrem cahaya dan bayangan. Salah satu kebajikan cahaya yang mendung adalah memungkinkan Anda melukis bentuk dengan warna aslinya tanpa kontras terang dan teduh.
  • Lampu jalan & kondisi malamPemandangan malam modern mencakup lampu pijar, neon, neon, merkuri, sodium, busur, logam-halida, dan lampu LED – dan tentu saja sinar bulan. Masing-masing memiliki distribusi daya spektral yang khas.

Berikut adalah beberapa tip jika Anda ingin belajar lebih banyak tentang pencahayaan malam hari:

  • Beragam warna pencahayaan outdoor paling banyak terlihat saat terbang di atas kota pada malam hari.
  • Mengambil foto dengan kamera digital pada setting malamnya. Kamera baru sangat bagus dalam menangkap efek pencahayaan tingkat rendah.
  • Cobalah beberapa lukisan malam kota, menggunakan lampu LED portabel untuk menerangi palet Anda.
  • James Gurney, dari Plein Air Painting, Spring 2011 dan diadaptasi dari buku James Gurney, Color & Light: Panduan untuk Pelukis Realis
  • Plein Air Essentials: Lukisan Air

    Air mungkin adalah salah satu subjek yang lebih menantang untuk melukis secara meyakinkan dalam lukisan pemandangan. Apakah seseorang terinspirasi oleh laut, sungai, kolam atau danau, setiap subjek memerlukan keakraban yang dipelajari dan seringkali penanganan cat yang berbeda.

Berikut adalah beberapa tips yang kami anggap bermanfaat saat melukis air:

  • Langit dan air umumnya memiliki warna yang sama, meski airnya akan menjadi lebih gelap nilainya. Buatlah cakrawala atau garis pantai yang kokoh dan blok mereka pada saat bersamaan untuk memastikan warna-warna itu saling berbagi.
  • Gelombang laut dalam gerakan konstan menghadirkan tantangan bagi pelukis udara plein karena Anda ingin menangkap gerakan dan efek cahaya yang terjadi dalam gelombang yang pecah. Gelombang berubah warna dan nilainya karena naik tinggi dan menipis sesaat sebelum pecah. Sampai gelombang mulai pecah, ia berbagi warna langit. Saat naik, ia menjadi jendela transparan ke dalam gelombang itu sendiri, dan begitu berubah menjadi kehijauan, dan bahkan bisa mengambil warna pasir sesaat saat ia pecah. Cara yang bagus untuk cepat menguasai gelombang melukis adalah dengan melukis hanya dengan pisau palet.
  • Masih air di danau, kolam, dan bahkan sungai yang tenang menghadirkan tantangan melukis refleksi, yang kerap dipenuhi dengan warna matahari terbit atau terbenam. Maxfield Parrish biasa membangun model landscape di cermin untuk mendapatkan pantulannya tepat di lukisan studio realistiknya. Dalam udara plein, bagaimanapun, kita harus menganalisis di tempat, dan membuat refleksi itu dengan cara yang jauh lebih longgar dan lebih gestasional. Kecuali pantulannya adalah subjek Anda, cobalah merendernya sebagai massa warna tonal yang besar, bukan banyak goresan individual. Ingatlah bahwa pantulan selalu lebih gelap dari pada objek itu sendiri.
  • Melukis di Luar Ruangan dengan Cepat dan Sengaja

    Lukisan luar menantang karena lampu buronan dan terus berubah kondisi lingkungan atmosfer. Meskipun lukisan udara plein dihargai karena spontanitas dan kesegarannya, salah satu cara terbaik untuk mempelajari seni plein air adalah diatur dan disengaja.

    Untuk memastikan Anda membuat sebagian besar waktu Anda melukis di luar rumah, mulailah dengan sebuah rencana dan mendekati lukisan itu secara metodis sejak awal. Dalam kegembiraan untuk mulai melukis, banyak seniman melompat masuk dan mulai menutupi permukaan dengan warna sebelum komposisi ditarik dengan jelas dan sebelum mereka benar-benar menganalisis subjek, ruang yang akan digambarkan, dan warnanya dalam bentuk gambar yang abstrak.

    – Palette Anda: Mempertahankan palet yang terorganisir membantu Anda lebih cermat memikirkan apa yang Anda lukiskan. Cocokkan palet itu sendiri pada permukaan gambar. Saat kita mencampur cat pada palet yang erat menempel di permukaan, kita mengambil langkah kecil menuju akurasi warna.

    – Warna Premixing: Menggunakan pisau palet, campuran cat yang mencerminkan semua area penting dari komposisi yang diproyeksikan pada palet. Campuran harus disandingkan pada palet dalam hubungan, karena akan muncul di permukaan. Pisau palet memungkinkan campuran terbersih dan juga merupakan alat terbaik untuk menguji keakuratan warna. Campurkan warna yang seragam, ambil pisau yang terisi, dan letakkan dengan lengan terbuka di samping elemen di lanskap sebenarnya yang ingin Anda campurkan.

    – Meletakkan di Komposisi: Mulai dari jarak jauh (di bagian atas kanvas) dan bergerak maju secara bertahap (ke arah bawah), saya berbaring dengan warna seperti yang telah saya campur. Aturan umum saya adalah bekerja kembali ke depan, di dalam ke luar (misalnya, melukis lebih gelap di bagian pohon terlebih dahulu, lalu cahaya di daun), dan di bawah ke atas (seperti melukis bumi sebelum melukis rumput yang tumbuh di atas Atas itu). Dengan cara ini, lapisan cat mencerminkan hubungan spasial aktual di lanskap.

  • Plein Air Painting Techniques: Cara Melukis Awan

    Langit adalah apeks harfiah dan kiasan dari setiap lukisan pemandangan, dan di dalam hamparan langit ada kemungkinan banyaknya bentuk awan dan gaya, mulai dari yang memuncak dan berputar hingga berat dan rendah. Berikut adalah formasi awan yang paling sering ditemui di alam dan tip tentang bagaimana menggambarkannya saat Anda melukis di luar.

    Cumulus: Ini mungkin adalah awan yang paling sering terlihat, dan biasanya hadir pada hari yang cerah, cerah dan cerah. Mereka menyerupai massa besar wol bengkak dan melayang di langit di berbagai ketinggian, dengan sisi awan yang menghadap matahari biasanya sangat terang dan sisi yang lebih jauh dari matahari biasanya tampak gelap dengan tepi yang terang.

    Cirrus: Wispy dan tinggi di langit, awan ini sebenarnya terbuat dari kristal es yang terbentuk dari pembekuan tetesan air dingin dan biasanya hadir pada hari yang cerah. Atap Cirrus kadang-kadang disebut awan “bulu” atau “ekor kuda betina” dan mengarah ke arah pergerakan udara di ketinggian mereka, yang biasanya tingginya sekitar lima sampai enam mil.

    Stratus: Awan ini hampir dapat digambarkan sebagai selembar kabut berlapis yang menggantung rendah ke cakrawala pada hari abu-abu, biasanya selama musim dingin. Mereka sering berlapis dan terkadang memiliki pita horizontal bentuk yang mengindikasikan kemungkinan hujan. Seniman sering menemukan awan ini yang paling mudah dilukis untuk bentuk dan pola sederhana mereka.

    Nimbus: awan nimbus adalah awan hujan yang tebal teksturnya dan warnanya gelap sementara bentuk payungnya hampir seperti payung. Kegelapan mereka mencerminkan jumlah air yang mereka bawa, dan curah hujan itu bisa sampai ke bumi seperti hujan, salju, atau hujan es. Potongan kecil awan yang mengambang di tingkat yang lebih rendah sering disebut sebagai “scud.”